¡El juego no se ha acabado! La industria de la música conquista el mundo de los videojuegos en streaming
El streaming de videojuegos se ha convertido en el rey del entretenimiento digital.
Los videojuegos siempre han estado de moda, pero la industria del streaming de videojuegos subió como la espuma durante 2020, abriendo puertas a gamers novatos que buscaban entretenerse y conectar con gente durante el confinamiento, pero también a profesionales de la industria musical, artistas y otros creadores que buscaban oportunidades de negocio fusionando música con otros tipos de contenido gaming.
Durante el año pasado, el sector de los videojuegos generó más de $180.000 millones, reemplazando a la música como la principal fuente de entretenimiento para las generaciones más jóvenes, en concreto la Generación Z.
Actualmente la industria de los videojuegos factura más que el cine y los deportes juntos.
Razón por la que muchas empresas musicales -incluyendo tanto sellos discográficos grandes como independientes- están centrando sus miradas en el sector del streaming de videojuegos.
El sector de los videojuegos en streaming, el mejor aliado de la industria musical
La alianza entre la industria digital de música y el sector de los videojuegos se está consolidando cada vez más.
Tan sólo en 2020, los vídeos en YouTube (uno de los muchos DSPs conectados a SonoSuite) que contaban con contenido relacionado con los videojuegos, parte de ellos también con música, superaron los 100.000 millones de visualizaciones.
Twitch, la plataforma líder de videojuegos en streaming, también experimentó un aumento de reproducciones durante el confinamiento en abril de 2020.
Durante el mes de abril, los usuarios de Twitch pasaron alrededor de 17 millones de horas viendo vídeos de la categoría de “música y arte”, un sorprendente 385% más que el mismo periodo del año anterior.
Desde entonces, el contenido musical en la plataforma de streaming ha ido incrementando.
Más y más gamers también han empezado a usar música en sus directos.
El paradigma de las licencias musicales en las plataformas de streaming de videojuegos
A pesar de que hay todo un negocio que explorar -y explotar- dentro de la industria de los videojuegos por parte de los profesionales de la música, las leyes actuales son algo abstractas cuando se trata de las licencias musicales en los vídeos de videojuegos en streaming.
Ésta ha sido una de las principales preocupaciones de la industria de la música durante el pasado año.
El presente marco de las licencias musicales no siempre se aplica a todos los aspectos que rodean al live streaming o dicho de otra manera: los derechos de autor no siempre se respetan cuando los creadores hacen directos con música de fondo en ciertas plataformas de videojuegos en streaming.
El incontrolable crecimiento de gamers haciendo streams con música con derechos de autor sin tener licencia para ello ha sido uno de los debates más polémicos en los últimos años y éste se ha intensificado aún más durante la pandemia.
No obstante, en los últimos meses muchas plataformas de streaming han puesto encima de la mesa algunas soluciones para contentar tanto a gamers como a las personas que tienen los derechos de autores de composiciones musicales, ya sea autores/compositores y artistas, sellos discográficos o editores.
Uno de los ejemplos más claros es el de Twitch. El servicio de videojuegos en streaming, el cual ha estado en el ojo del huracán recientemente, lanzó el pasado octubre una nueva herramienta llamada SoundTrack la cual ofrece un catálogo de música con licencia para que creadores la usen en sus directos en la plataforma.
Desarrolladores de videojuegos como CD PROJEKT RED, la mente creativa detrás del controvertido videojuego Cyberpunk 2077, también han puesto su granito de arena para buscar una solución, aunque ocasional, mientras aparece una solución clara que garantice el uso correcto de música con licencia en ciertas plataformas de streaming de videojuegos.
El pasado diciembre, CD PROJEKT RED recomendó a sus usuarios de Twitter a que silenciaran la música de sus juegos mientras hacían directos en plataformas de videojuegos en streaming y así evitar que les penalizasen.
Streaming de videojuegos con música con copyright: Un nuevo negocio al alza
Durante el año pasado, muchas empresas musicales firmaron acuerdos con apps de música y videojuegos en streaming.
En septiembre, sin ir más lejos, algunos de los gigantes del mundo de la industria musical sellaron colaboraciones con Facebook Gaming con el objetivo de ofrecer música con licencia a todos esos gamers y creadores que suben directos en la plataforma.
La popular plataforma de videojuegos en streaming anunció un acuerdo con sellos discográficos, editores y otras grandes empresas musicales como Warner Music Group, Merlin, organización líder a nivel mundial dedicada a gestionar derechos de sellos independientes y de la cual SonoSuite forma parte como miembro, o BMG Publishing para desbloquear un extenso catálogo de música con copyright para aquellos gamers que quieran añadirla a sus directos en Facebook Gaming.
Las discográficas independientes también están centrando su atención en captar a gamers de plataformas de videojuegos en streaming con los catálogos musicales de sus artistas.
Un buen ejemplo es Monstercat, sello discográfico independiente de Canadá.
A través de una suscripción mensual, el sello ofrece a jugadores y creadores de contenido la oportunidad de utilizar las música de sus artistas en sus streams de videojuegos en plataformas como YouTube, Mixer o Twitch.
Otras oportunidades de negocio dentro del sector de los videojuegos para los profesionales del mundo de la música
La fusionó entre la industria musical digital y el sector de los videojuegos va más allá de la idea de proporcionar a creadores y jugadores la opción de utilizar música con licencia en sus directos.
Desde el diciembre pasado Spotify está disponible en la Epic Games Store. El desarrollador de videojuegos conocido mundialmente por títulos como Fortnite o Gears of War se unió al gigante de la música en streaming tras una larga batalla legal con otras conocidas plataformas digitales de música.
El servicio de música en streaming SoundCloud también se ha adentrado en el mundo de los videojuegos lanzando un torneo de gaming en el cual músicos reconocidos compiten entre ellos. El torneo fue transmitido en directo tanto en el propio SoundCloud como en Twitch.
Sellos discográficos y artistas también usan las plataformas de videojuegos en streaming como Twitch para nuevos lanzamientos musicales.
El pasado diciembre, cuando Matt Heafy, vocalista de Trivium, y el guitarrista y creador de contenido Jared Dines lanzaron su nuevo EP en diferentes plataformas, también aprovecharon la ocasión para ofrecer a los gamers de SoundTrack by Twitch la opción de usar sus canciones durante un mes en sus directos.
Empresas líderes como Sony Music o la desarrolladora de videojuegos Riot Games también han anunciado recientemente su objetivo de crear conciertos online inmersivos que lleguen a espectadores de todo el globo.
El gigante de la música actualmente está trabajando en un concierto de realidad virtual y Riot Games celebró hace unos días un festival musical online que fue retransmitido en plataformas de streaming como YouTube, Amazon Live y Twitch.
Tencent Holdings Limited, la multinacional tecnológica que posee Tencent Music, canal integrado en SonoSuite, ha expandido su negocio dentro de la industria del gaming al invertir en más de 30 compañías de videojuegos durante el pasado año.
Señal de que tanto la industria de música digital como el sector de los videojuegos están en buena forma a pesar de la pandemia.
Viendo estas iniciativas, es innegable que el mercado de los videojuegos online está ayudando a disparar todavía más al negocio de la música y viceversa. ¡Éste es el futuro de la industria musical!
