Explorando 50 años de ingresos de la industria musical

La evolución de la industria musical: Un viaje de 50 años desde los discos de vinilo hasta el dominio del streaming

Al observar cómo ha evolucionado el panorama musical a lo largo de los años, vemos que los formatos físicos dominaron la industria desde 1970 hasta 1990, pero en cada década se hizo popular un formato diferente.

Discos de vinilo

En los años 70, los discos de vinilo, incluidos clásicos atemporales de bandas como Pink Floyd, Led Zeppelin o Fleetwood Mac, cautivaron a las masas hasta que aparecieron los casetes.

Sin embargo la nostalgia juega un papel clave para los oyentes y los discos de vinilo se volvieron a popularizar durante la pandemia del COVID-19.

En 2020, el formato vinilo vendió más que el formato CD por primera vez desde 1986.

Sólo el año pasado, los discos de vinilo representaron el 71% de los ingresos de la música física.

Casetes y CDs

Con la llegada del Walkman, las cintas de casete en los años 80 y los CDs en los 90, la industria musical dio un giro e 180º ya que estos formatos tenían más capacidad y la calidad del audio era mucho mayor, en particular con los CDs.

A principios de la década de 2000, los CDs se convirtieron en el principal formato de consumo musical y las ventas mundiales de música alcanzaron aproximadamente los 2.5 mil millones de dólares.

A medida que el mundo entraba en el nuevo milenio, fuimos testigos de una enorme transformación digital en la que los oyentes escuchaban y disfrutaban sus canciones favoritas de forma alternativa. Esto ocurría en aquel entonces y se mantiene hasta día de hoy.

Los reproductores de MP3 cambiaron las reglas del juego. La introducción de este formato en el mercado musical marcó el inicio de una revolución digital.

Hubo un tiempo en el que la piratería musical también se hizo más prominente gracias al uso de aplicaciones para compartir y descargar archivos.

Artistas populares como Pete Towsend de The Who y Metallica alzaron sus voces contra estas prácticas. Estos últimos incluso presentaron una demanda contra una de las empresas de intercambio de archivos musicales más populares de la época, alegando que era culpable de infracción de derechos de autor.

Después de eso, Apple lanzó iTunes y el iPod en 2001, permitiendo a los amantes de la música añadir legalmente docenas de canciones en sus dispositivos portátiles.

Servicios de música en streaming

La música en streaming ha liderado el juego durante los últimos 20 años, reformulando la manera en la que los usuarios escuchan música y los profesionales distribuyen contenido.

Si analizamos las últimas cifras de RIAA correspondientes a Estados Unidos, el mercado musical más grande del mundo, vemos que la música digital en 2022 representó un impactante 89% de los ingresos totales de su industria.

Las apps de streaming como Amazon Music, Apple Music y Spotify (integrados en la plataforma de white-label de SonoSuite) representaron el 84% de los ingresos totales de la industria musical de Estados Unidos en 2022.

Cada vez más apasionados de la música que se suscriben a plataformas de streaming.

El número de suscripciones de pagare en plataformas de streaming de música bajo demanda aumentó de 46.9 millones de dólares en 2018 a 92 millones de dólares en 2022, lo que indica un gran apetito por el consumo la música digital.

Al analizar esta tendencia a escala global usando el último Informe Global de IFPI 2022 como referencia, vemos que el formato streaming ha impulsado las ventas de música grabada hasta conseguir un récord de 25.9 mil millones de dólares.

La revolución del formato digital no sólo ha impactado a las estrellas musicales más potentes del momento, como The Weeknd, BTS, Drake, Taylor Swift y Bad Bunny, siendo este último el artista más reproducido en Spotify con la asombrosa cifra de 18.5 mil millones de reproducciones, sino también a artistas emergentes e independientes.

La introducción de socios de distribución de música independientes, plataformas y agregadores de distribución abiertos y soluciones de distribución de música white-label como SonoSuite en la última década, ha democratizado el panorama de la música digital.

Los sellos y artistas más pequeños ahora tienen la opción de compartir su contenido de forma independiente con el mundo, aumentando sus ingresos mientras compiten con los principales actores de la industria.

Todo esto demuestra que el streaming está transformando el universo musical.

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Sin duda el streaming en todas sus variantes, ya sea audio, vídeo o en directo, es el rey de los formatos.

Facilita que los sellos discográficos, distribuidores y artistas compartan su contenido con el mundo y comiencen a ganar dinero en cuestión de horas.

Para los usuarios, hace que sea más fácil descubrir y escuchar nuevos lanzamientos y los grandes éxitos de sus artistas favoritos con sólo unos pocos clics.

Es por eso que invertir tiempo, recursos y dinero en la distribución digital es imprescindible para cualquier sello discográfico o distribuidor.

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