El dominio del streaming: La venta de música grabada global aumentó un 9.8% en 2023 gracias a la música digital
La industria de la música digital sigue dominando la escena internacional. En 2023, la industria mundial de la música grabada experimentó un resurgimiento, sentando las bases para una nueva era de innovación y transformación.
El año pasado, la industria de la música grabada alcanzó los $35.1 mil millones, marcando un notable crecimiento del 9.8% respecto al año anterior y duplicando las cifras desde 2015, según el último informe de MIDiA Research.
El auge del streaming de música digital
En el epicentro de esta transformación se encuentra el fenómeno del streaming digital. El streaming sigue siendo el formato favorito entre los oyentes de todo el mundo, ya que les permite acceder y disfrutar de la música al instante desde cualquier lugar.
Con una gran variedad de plataformas de música en streaming disponibles, como Spotify, Deezer, Amazon Music, Tidal o iTunes/Apple Music, los oyentes pueden acceder a un amplio catálogo de canciones en cualquier momento y lugar, a través de cualquier dispositivo con conexión a Internet.
El mercado de la música grabada ha experimentado una mayor diversificaciónn. En los últimos años, los consumidores han pasado de los formatos físicos y descargas de canciones al formato streaming, ya sea audio, vídeo o live streaming.
El streaming continúa reinando en la industria musical. Los ingresos por streaming de música crecieron un 9.6% y alcanzaron los $21.9 mil millones en 2023.
Además, las plataformas de streaming con suscripción ofrecen a los usuarios una alternativa rentable para comprar álbumes o pistas individuales.
El streaming también se ha posicionado como el formato de distribución de referencia tanto para las principales discográficas como para sellos independientes y empresas de distribución musical.
Por una tarifa mensual, los oyentes pueden tener acceso ilimitado a millones de canciones, incluyendo pistas de sus artistas favoritos y descubrimientos.
Artistas, sellos y distribuidores pueden llegar a audiencias globales, ampliando sus ingresos y fomentando un panorama musical más inclusivo y equitativo gracias al al streaming de música y a la gran variedad de DSPs disponibles.
Con los avances tecnológicos y los cambios en las preferencias de los usuarios en constante evolución, el streaming continúa estando a la vanguardia del ecosistema musical, transformando la manera en que los usuarios descubren, consumen e interactúan con la música.
Además, el streaming brinda a los profesionales de la música nuevas opciones para la distribución y promoción.
Promoción de música digital y distribución white-label
Explorar nuevos horizontes en el panorama musical actual con nuevas estrategias de promoción de marketing es fundamental para esas empresas de distribución que quieren despuntar y amplar la visibilidad de sus artistas en las apps de streaming.
Plataformas de distribución de música white-label como SonoSuite ofrecen numerosas oportunidades para lanzar catálogos musicales de artistas en los principales servicios de streaming como YouTube Music, Spotify, Meta (Facebook e Instagram) o TikTok.
Las discográficas independientes están en el centro de atención, ya que su participación en el mercado de la música grabada aumentó en 2023 por cuarto año consecutivo, alcanzando el 31.5%.
En cuanto a derechos expandidos se refiere, el crecimiento del sector fue causado principalmente gracias a discográficas coreanas, las cuales generaron cerca del 70% de los ingresos por derechos expandidos de sellos independientes.
Más allá de lo digital: La industria musical explora otros formatos para su expansión
Si bien el streaming de música sigue desempeñando un papel fundamental, en 2023 también observamos un resurgimiento de los formatos alternativos, en concreto cabe destacar los lanzamientos musicales en formato físico.
Esta tendencia refleja una escena musical más diversa y ofrece a artistas y sellos nuevas fuentes de ingresos.
Además, durante el último año han surgido otros métodos para generar más ingresos y conectar con los fanes a través de diferentes canales, incluida la monetización de contenido exclusivo y la venta de merchandising.
¿Qué le depara a la industria musical en el futuro?
El futuro de la música se perfila como digital, con el streaming a la cabeza a la hora de promocionar, distribuir y descubrir nuevos contenidos musicales.
Otras alternativas, como los formatos físicos y la monetización del contenido, también presentan una excelente oportunidad para diversificar las fuentes de ingresos y ampliar el alcance.
Se espera que las tecnologías emergentes como la inteligencia artificial y la realidad virtual jueguen un papel clave en la transformación del consumo y la creación de música.
Actualmente, los algoritmos impulsados por IA se utilizan para ofrecer recomendaciones musicales personalizadas, adaptadas a las preferencias individuales.
Las plataformas de realidad virtual ofrecen experiencias inmersivas a los oyentes, permitiéndoles disfrutar de la música a un nivel completamente nuevo. Como ejemplo, recientemente hemos visto a algunos artistas ofrecer conciertos virtuales y videos musicales interactivos.
En pocas palabras, el futuro de la música continuará estando ligado a la tecnología, lo que permitirá a artistas y sellos explorar nuevas formas de generar ingresos mientras ofrecen una experiencia más personalizada a los usuarios.
